小画家文案（小小绘画家文案）

虚怀守正，心灵契合

——“虚怀守正”合作书画展创作有感

文/乔国强

合作作画，古来有之。五代末北宋初李成与王晓合作《读碑窠石图》，明代沈周与文徵明合作《溪山长卷》，石涛与八大合作《兰竹图》，石涛亦和王原祁合作《兰竹图》，任伯年与蒲华合作《兰溪枇杷图》。近现代的合作作品更多，如张伯驹、董寿平、周怀民、溥松窗、潘素、白雪石、黄胄合作的《岁朝报喜图》，刘海粟、李苦禅、溥松窗、黄永玉、黄胄合作的《生气勃然图》，由毛主席题句悬挂于人民大会堂的《江山如此多娇》大幅巨作，是由傅抱石、关山月合作完成。齐白石是与他人合作作画最多的画家之一，他曾和吴昌硕合作《竹石双寿》，与陈半丁、李可染、王雪涛、溥心畲、黄宾虹、李苦禅均有合作，尤其是和徐悲鸿合作最多，如《菖蒲虾趣图》《大吉大利》《芋叶双鸡图》《松鹰图》《祝君和平》《猫趣图》《妙机其微》《对话》等。以上这些合作作品都成为时代的经典之作。

我曾与冯国斌合作作画，印有《契合丹青》一书，我亦作文谈及作画时应相互关照，心领神会，配合默契，达到统一协调的艺术效果。此次展览，也是偶然中与田华璞、张果、王旭、冯国斌在日常交流中，相互切磋而成，张果将此次展览取名“虚怀守正”，作为喜迎二十大的献礼，由民盟河南省文化艺术委员会主办，由民盟河南省文化艺术委员会诗书画支部、郑州溱洧书画院、河南省艺莱坞文化传播有限公司承办。通过此次书画合作、体悟，颇有心得：

1. 统一思想，确立方向

就此次合作而言，首先要对整个绘画题材和画种，依据每个画家的擅长进行合作创作，明确了以花鸟山水为主，个别配有人物，以表现祖国大好山河的青山绿水，表现国家建设的繁荣景象以及繁荣盛世中对美好生活的向往，表现画家文案上的清供以抒发画家钟情于画事的文化情怀。对每幅作品而言，要体现集体创作的意图，也就是表现每幅作品的主题思想。通过画面视觉的传达，传递出每位画家对生活的观察和钟情，对社会的责任，对文化的敬仰，对精神的追求。

2. 心灵契合，心手合一

心灵契合，指心灵和灵魂的契合，通常讲的心领神会、心有灵犀便是如此。绘画中的合作，尤其是多人合作要做到心灵契合是不容易的，要做到众人心手合一就更加困难。故此在作画时，相互交流就显得格外重要。有意无意的聊天，谈天说地，风趣幽默的氛围，在相互启发中获得感知，在有意无意中得到启示。

3. 胸无成竹，相互照应

独立作画时可以做到胸有成竹，即在作画前，对绘画的题材，构图样式等都做好规划，然后落笔成画。而胸无成竹则是对绘画的更高要求，在事先不做规划，而是依据随意的泼洒而在变化中不断的修正、完善，制造矛盾从而解决矛盾，在这里得到完美的体现。尤其是众人合作更是如此，前面画的人要对后面画的人加以关照，不能一上去画的满满的，让后面的人无从下笔，也就是说要留有余地。而后面的人要依据前面的人的内容和构图，在此基础上进行补充和完善，也就是说依势而为，随机应变，使其达到出其不意、意想不到的艺术效果。每幅作品既是无意之间的收获，更是每个画家相互照应的必然结果。

4. 书画合一，形式多样

这里讲的书画合一，一是指书法可以作为书画的重要组成部分，有时占据主导地位或者说平分秋色，书法和绘画的结合，也可以增加线条与墨色相互映衬的美感。二是指画的题跋要与绘画的风格相统一。书画同源，绘画的线质与书法的线质从根本上讲是一致的，耐看是线质的成熟标准，耐品是对线质更高的要求。所以题跋同样是整个画面的有机组成部分，而题跋的线质美感和绘画能有机的统一起来，就能达到完美的艺术效果。题跋时也可以大片留白，也可以利用书法和绘画的特点，在形式上增加其新颖感、增加其多变的特质，增加其丰富的样式，增加其丰富的艺术美感。

5.诗书画印，服务于主题

再好的形式感、再好的线质、再好的墨色，如果缺少了主题，将是空而无物，作品也将失去任何的艺术价值。故此，任何一个成功的艺术家都是有思想的，都是有血有肉的，都是在现实的生活磨练中升华思想有感而发的。艺术家最终表现的是对社会和国家的赞美，对丑恶的批判，对生活体验的感悟，对精神世界的向往。故此诗文的内容在绘画作品中极其重要，有些作品不题或少题内容，也会给读者留有想象的余地，这也是绘画题跋常常使用的手段。好的诗文加上书法和绘画线条形成的画面美感，加之印章的点缀，使之诗书画印统一起来，体现作者的中心思想，使作者的精神世界通过艺术元素的呈现，带来读者丰富的精神食粮。