民族民间戏剧艺术瑰宝之一\"侗戏\"

虽然我们在上学期间可能已经学过一些历史知识，但是历史的深度和广度远远超出了我们的课本范围。历史中有无数精彩的故事，等待我们去挖掘和发现。今天，我为大家搜集了关于民族民间戏剧艺术瑰宝之一"侗戏"的历史知识，赶快来看看吧。

侗戏是产生于嘉庆年间的民族剧种，至今已有一百多年的历史。经过长期的保护和传承，侗戏现已成为国家级非物质文化遗产保护项目。那么，你对侗戏了解多少呢？

接下来，让我们从民族文化的角度，一起寻找答案吧！

角色分类

虽然侗戏的角色分为两部分，但并没有形成一个定型的行当。一般是根据剧中人物的需求来分配演员。只有小丑才有一些独特的表演，动作滑稽可笑，而且主要是白说话，蹦蹦跳跳，也就是所谓的“跳丑脚”。演员很少念白，主要唱。一般来说，唱腔是上下句的结构，中间有门。侗戏的丑角有专门的表演节目。侗戏中的小丑大多扮演各种诙谐或狡猾的角色。剧中的主要任务是插科打诨，活跃气氛。没有自己银行的主导剧，表演自由夸张。

两种演唱风格

按照唱腔的结构和形式，侗戏音乐可分为“戏腔”和“唱腔”两大类。该剧的曲调以平仄为主，包括其多变的口音，以及从侗戏引入汉剧唱腔和民间曲调。该唱段是由侗族民歌演变而来的唱段。侗族民歌非常丰富多彩，有琵琶歌、民歌、牛腿琴歌、笛子歌等。这些民歌不同程度地融入到了侗戏的唱腔中。在实践中，根据情节发展的需要，也有“戏腔”和“唱腔”的综合运用。

伴奏形式

侗戏乐队由乐队和打击乐组成。管弦乐乐器有二胡、牛推琴、侗琵琶、月琴、笛子和扬琴、竹笛和芦笙。打击乐器有鼓、锣、钹等。，但一般不用于唱歌。它们只是用来打开舞台，让人们上上下下。传统侗戏的伴奏乐器一般是二胡、铃、锣、鼓、小钗；新侗戏增加了牛推琴、琵琶、低胡、扬琴等。

曲调和歌词

侗戏歌词非常注重音韵，结尾押韵统一，腰韵严谨。主要曲调有“平调”和“悲调”。另外，侗戏的歌词在节奏方面也有自己独特的要求。每一句歌词不仅要求尾韵的统一，还严格要求腰韵和链韵。侗族人平时说话很音韵，侗方言的音比汉语多。多音押韵比较容易，但是多韵有音乐性。妙趣横生的比喻使剧本流畅生动，形成了侗戏歌词音韵结构的特点。

表现手法

一般侗戏的戏台长、宽都在十尺左右，没有布景，只有一个底帘和两个花花绿绿的门帘。舞台上除了几张桌子和桌子，没有任何道具。脸书以黑白为基础。服饰以侗族服饰为主，也有特色服饰。就剧本结构和表现手法而言，侗戏具有鲜明的特色。戏剧通常以剧中的主要人物命名。侗戏人物多，剧本长，每部全剧都要几天才能看完。侗戏剧本一般以二人转为主，对白很少。这是因为侗戏剧本多改编自侗族琵琶曲，而琵琶曲本身的特点是故事长、人物多、情节不连贯。因此，侗戏中有明显的说唱艺术痕迹。

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